1.2.13

EN EL CAMINO

ON THE ROAD. Francia-Estados Unidos-Brasil, 2012. Un film de Walter Salles

En esta película, el director Walter Salles incursiona en el mundo de Jack Kerouac tomando como referencia su novela autobiográfica del mismo nombre; la misma, que fue escrita entre 1947 y 1951 y publicada en 1957, está basada en los viajes que su autor realizó con algunos de sus amigos durante ese período recorriendo las rutas de los Estados Unidos y México.

Considerando la importancia del libro, una suerte de monólogo interior del mítico Kerouac, la expectativa de este film era considerable sobre todo cuando el realizador brasileño logró un gran éxito con Diarios de Motocicleta (2004) donde el relato también se refiere a viajes realizados por el futuro revolucionario Ernesto Guevara en sus años de juventud junto con su amigo Alberto Granado a través de América Latina; basado en los testimonios de Guevara que fueron volcados en sus libros, el resultado fue un film muy humano, sincero, tierno y con suficiente expresividad que llegó a emocionar. No se puede decir lo mismo sobre On The Road; aquí, la historia narrada carece de la fuerza, pasión y el fuego que el autor volcó en su trabajo sobre jóvenes lanzados a la carretera en pos de una nueva forma de vivir. Aunque Salles contó con la colaboración de su habitual y eficiente guionista José Rivera, la transposición a la pantalla no alcanza a brindar toda la sustancia y riqueza de la novela original.

Sam Riley
Sam Riley interpreta a Sal Paradise, alter ego de Kerouac, que en los últimos años de la década del 40 se vincula en Nueva York con el poeta Carlo Marx (Tom Sturridge) -nombre atribuido al poeta Allen Ginsberg quien fue uno de los representantes de la generación beat. La vida de Sal –que en esos momentos se siente bloqueado como escritor y sin rumbo fijo- cambia drásticamente cuando conoce a Dean Moriarty (Garrett Hedlund) –alter ego de Neal Cassidy-. Dean, que adquiere carácter protagónico en la novela de Kerouac como un joven buscavidas de libre espíritu y pensamiento, llega a impresionar a Sal y se convierte en su gran amigo; al poco tiempo, junto con él y su joven esposa Marylou (Kristen Stewart) comienza a realizar una serie de viajes que lo llevará desde Nueva York a Denver, California, New Orleans y otros lugares del vasto continente americano. Durante el trayecto algunos conocidos y amigos se unen en esta aventura como es el caso de Camille (Kristen Dunst), la segunda esposa de Dean después de su divorcio de Marylou, y Old Bull Lee (Viggo Mortensen), el alter ego del escritor drogadicto William Burroughs. El denominador común de estos jóvenes es el logro de una libertad diferente, denegada por el conservadorismo y conformismo del sistema imperante en esa época.

Si bien el film ofrece una idea de la juventud intelectual que rodeó a Kerouac, caracterizada por la rebeldía, el consumo de drogas, las aventuras románticas y sus desencantos, y el proceso de madurez que todo eso implicó, lo cierto es que la narrativa de Salles queda circunscripta a describir una sucesión de anécdotas sin mayor profundidad; de allí que la búsqueda existencial de la generación beat no llega a cobrar el aliento que emana de la novela.

A nivel interpretativo, Hedlund convence ampliamente como el joven bisexual que se convierte en una magnética fuerza de atracción para Sal; también resultan convincentes Stewart como la desinhibida sexual Marylou y Mortensen en un rol menor pero bien caracterizado; Riley, en cambio, resulta desdibujado al no reflejar muy bien el carácter introspectivo, romántico y pasional de Kerouac.

Cabe destacar la notable fotografía de Eric Gauter y los diseños de producción de Carlo Conti captando la ambientación del paisaje de Estados Unidos en los años que siguieron a la Segunda Guerra. Mención especial merece la elaborada música de Gustavo Santaolalla quien con la valiosa colaboración de los renombrados músicos de jazz Charlie Haden y Brian Blade, transmiten muy bien la cultura musical de esa época. Sin embargo, estos factores favorables no alcanzan a compensar a este film que sin ser mediocre se aguardaba mucho más del mismo.

Conclusión: El relato de un viaje iniciático que aunque despierte interés, resulta demasiado tibio al carecer de la poesía, fuerza volcánica y del espíritu contenido en la novela original.  Jorge Gutman

31.1.13

LA ACTIVIDAD MUSICAL DE FEBRERO

ORQUESTA SINFONICA DE MONTREAL

El primer concierto del mes se efectuará el 6 de febrero (20h00); en tal oportunidad, la OSM bajo la dirección de Nathan Brock y con Georges Nicholson en su condición de narrador, ofrecerá un programa combinando la música con la narración y proyecciones visuales de la popular Sinfonía N° 9 (Nuevo Mundo) de Dvorak. El viernes 8 de febrero (10h30) el maestro Brock retorna al podio para una nueva ejecución de la  Sinfonía Nuevo Mundo de Dvorak; el programa se completa con el  Concierto para Violonchelo N°2 de Herbert con la participación del violonchelista principal de la OSM Brian Manker y Edge of the World de Weinzweig.


Gennady Rozhdestvenksky
El miércoles 20 (20h00), jueves 21 (20h00) y domingo 24 de febrero (14h30) se presentará el gran director ruso Gennady Rozhdestvenksky con un programa íntegramente dedicado a Tchaikovsky. Se escuchará el Concierto para Piano N°1 con la participación de la excelente pianista rusa Viktoria Postnikova y la Sinfonía Manfred que en realidad es un poema sinfónico de gran contenido lírico que se caracteriza por su  extraordinaria orquestación y está basado en el poema del mismo nombre de Lord Byron.

La Rusia del siglo 19 cobra vida en la música y la lectura de Alexander Pushkin y Leo Tolstoy en el concierto de música de cámara que la OSM tiene programado para el 22 de febrero (18h30). El programa comprende el Cuarteto de Cuerdas N° 2 en Re mayor de Borodin y el Cuarteto de Cuerdas N° 1 de Tchakovsky y cuenta con la participación de Olivier Thouin (violín), Marianne Dugal (violín), Rémi Pelletier (viola), Sylvain Murray (violonchelo) y Kim Varoshevskaya (lectora).

El  28 de febrero (20h00) y el 2 de marzo (20h00) la OSM será dirigida por el director  y compositor ruso Mikhail Pletnev. El programa incluye Las Estaciones, música de ballet de Glazunov y el Concierto para Piano N° 3 de Rachmaninov interpretado por el eximio pianista Denis Matsuev.

Todos los conciertos se desarrollan en la Maison symphonique de Montreal. Para información adicional, se puede acudir al sitio de la red www.osm.ca

ORQUESTA METROPOLITANA

La OM programó un concierto dedicado a compositores estadounidenses bajo el rótulo Made in the USA que tendrá lugar el jueves 7 de febrero (19h30) en la Maison Symphonique.

Jean François Rivest
Bajo la dirección de Jean François Rivest  la orquesta ejecutará la Sinfonía Metropolis de Michael Daugherty (1988-1993), basada en la tira de historietas de Supermán. De Leonard Bernstein se escuchará dos de sus obras: una de ellas es la Obertura de la opereta cómica Candide (1956) basada en la novela de Voltaire y la otra obra es Danzas Sinfónicas (1961) de la excelente pieza musical West Side Story. El programa también incluye la Obertura Cubana de George Gershwin que fue inspirada en el viaje que el compositor realizó a La Habana en 1932. Simon Aldrich, el principal clarinetista de la OM, será el solista del Concierto para Clarinete de Aaron Copland compuesto entre 1947 y 1949 y que fue encomendado por el famoso músico de jazz Benny Goodman.

Inmediatamente después del concierto la OM invita a los melómanos a prolongar la experiencia musical en el estudio ARTV donde tendrán oportunidad de conversar con el director Rivest, el clarinetista Aldrich y otros músicos de la OM. Para toda otra información el sitio web de la OM es www.orchestremetropolitain.com

LADIES MORNING MUSICAL CLUB (LMMC)

En el primer concierto de 2013 de LMMC se presentará la violinista americana Rachel Barton Pine. Esta artista que comenzó a los 3 años y medio a estudiar el violín hizo su debut como solista a los 7 años con el Conjunto de Cuerdas de Chicago. Prosiguiendo con una prestigiosa carrrera, a los 17 años de edad se convirtió en la artista más joven y la primera estadounidense en recibir la medalla de oro del Concurso Internacional de Violín J. S. Bach; entre otros premios importantes recibidos en certámenes internacionales de violín  se encuentran los obtenidos en  el Reina Elizabeth (Bélgica), Kreisler (Viena), Szigeti (Budapest) y Montreal.

La violinista ejecutará la Sonata N° 3 en Mi bemol mayor, Opus 12 N° 3 de Beethoven, la Sonata N° 3 de Heitor Villa-Lobos, la Suite para Violín y Piano de William Grant Still y la Sonata en Mi bemol mayor, Opus 18 de Richard Strauss.

Rachel Barton Pine será acompañada en el piano por Matthew Hagle; este pianista se desempeña como profesor de piano, teoría musical, composición y música de cámara en la Facultad de Música del Instituto de Chicago.

El concierto tiene lugar en el auditorio Pollack Hall el 10 de febrero a las 15h30. El sitio web de LMMC es www.lmmc.ca

PRO MUSICA

El 24 de febrero (15h30) ofrecerá un recital para Pro Musica la pianista italiana Beatrice Rana. De apenas 19 años de edad, la talentosa joven recibió importantes distinciones  entre las cuales figura el primer premio en el Concurso Internacional de Piano de Montreal que tuvo lugar en junio de 2011. Realizando una brillante carrera, esta pianista  es permanentemente solicitada por numerosas orquestas internacionales, festivales y agrupaciones musicales.

Para este recital Rana ha escogido un programa atractivo integrado por 24 Preludios de Chopin, Gaspard de la Nuite y La Valse de Ravel. El sitio de Pro Musica es www.promusica.qc.ca






29.1.13

UNA EXCEPCIONAL MUESTRA PERUANA

MOCHICA (Foto de Daniel Giannoni)
MUSÉE DES BEAUX-ARTS

Desde el 2 de febrero hasta el 16 de junio de 2013, el Museo de Bellas Artes de Montreal (MBAM) presenta como primicia exclusiva para Canadá la exposición denominada: Perú: Reinos del Sol y de la LunaIdentidades y conquistas de la edad antigua, colonial y moderna.

Se trata de una muestra excepcional que además de la curiosidad natural de apreciar obras que raramente se exhiben fuera de Perú, despierta admiración por su gran calidad. En efecto, esta exposición revela al visitante una extraordinaria selección de tesoros de la época precolombina así como también del período colonial hasta el indigenismo (manifestación cultural, política y antropológica concentrada en el estudio y valoración de las culturas indígenas).

La exposición reúne 370 obras de arte (pinturas, esculturas, ornamentos realizados en oro y plata, cerámicas, fotografías, trabajos en papel, textiles y didácticos videos) que provienen de casi 50 colecciones públicas y privadas, incluyendo aproximadamente 30 de Perú y el resto de renombrados museos internacionales como lo son el Museo de Arte Metropolitano, el Museo de Arte Moderno de Nueva York y otros de Francia, Alemania y Canadá. A través de la misma, la muestra pasa revista a 3000 años de historia comprendiendo importantes descubrimientos arqueológicos del siglo pasado.

Cuna de la civilización andina, la magnífica riqueza de la cultura peruana es examinada en varias etapas. La introducción detalla cómo la arqueología reescribió una historia natural, desde el descubrimiento de Machu Picchu en 1911 hasta la reciente restitución de obras que se encontraban fuera de Perú. La segunda sección está centrada en los mitos y los rituales de las antiguas civilizaciones andinas, estableciendo el lugar ocupado por el período precolombino dentro del contexto de la identidad peruana. La tercera etapa informa acerca de la perpetuación, disimulación e hibridación que atravesó la cultura indígena durante el período colonial. La cuarta parte destaca el redescubrimiento de este fenómeno cultural en el siglo pasado y la revalorización de los antiguos símbolos de identidad dentro de la iconografía peruana contemporánea. La última etapa resalta la búsqueda de la identidad peruana que se manifiesta en la actualidad en la lucha contra el pillaje arqueológico.

DEPOSITO EUCARÍSTICO CON FORMA DE PELICANO (Foto de Daniel Giannoni)
En conexión con la exposición, el MBAM ofrece una serie de conferencias así como coloquios inéditos a cargo de varios participantes de reputación internacional; entre los mismos se encuentran Walter Alva - arqueólogo peruano y director del Museo Tumbas Reales de Sipan (costa norte de Perú)-, Charles J. MacCurdy –Profesor de Antropología y conservador del Museo Peabody de Yale- y Richard L. Burger. Por su parte, la sala de cine del MBAM presenta una programación de filmes alusivos a esta muestra. En materia musical, la Fundación Arte Música ofrece 11 conciertos y siete conferencias vinculadas con Perú y América latina. Otras actividades educativas acompañadas a la muestra así como toda información adicional se puede obtener recurriendo al sitio de la red: www.mbam.qc.ca   Jorge Gutman