17.12.12

UN CLASICO INMORTAL

LES MISERABLES. Estados Unidos, 1998. Dirección: Bille August. Distribución: Sony Pictures Home Entertainment (2012)

Comentario de Jorge Gutman

Anticipándose al lanzamiento del drama musical que se conocerá en pocos días más, Sony Pictures lanzó al mercado el film Les Miserables realizado en 1998 por el director danés Bille August en el formato Blu-Ray. La célebre novela de Víctor Hugo fue objeto de innumerables versiones, siendo la presente una de las mejores que se hayan conocido.

Valiéndose del la adaptación realizada por Rafael Yglesias y condensando en su guión los aspectos más importantes que Hugo transmite en la novela, August claramente expone las consideraciones éticas de la novela incluyendo la implícita crítica a un sistema judicial obsoleto, la moral de una época definida por discutibles comportamientos sociales que tienden a castigar a los desposeídos, la denuncia que realiza su autor sobre la deshumanización imperante en la Francia de principios del siglo 19 así como su respuesta defendiendo la causa de aquellas personas de bajo nivel social que viven oprimidos sin que se les ofrezca oportunidad alguna para modificar su suerte.

Como es bien conocido, la esencia de la obra literaria descansa en la persecución implacable de un severo funcionario policial a un ex convicto socialmente reformado. August contó con la colaboración de dos impecables actores que logran transmitir la completa dimensión y riqueza psicológica que el gran escritor creara en las personalidades de estos dos personajes claves.

Liam Neeson ofrece su presencia física así como emocional a Jean Valjean , un hombre que habiendo perdido su humanidad durante los años de prisión y el duro tratamiento al que fue sometido, logra su redención por el ejemplo de un clérigo, convirtiéndose en un generoso benefactor de la sociedad. No menos importante es la caracterización que ofrece Geoffrey Rush en la figura del inspector Javert, un rígido servidor de la justicia que no puede llegar a admitir la posibilidad de rehabilitación de una persona y que como patético moralista que teme infringir la ley, no puede vencer sus demonios internos que le están agobiando.
Liam Neeson y Claire Danes

Los otros personajes de la novela encuentran también eficientes actores en la actual versión. Ése es el caso de Uma Thurman dando vida a la trágica Fantine, en tanto que Claire Danes brinda encanto y frescura al rol de Cosette, que habiendo quedado huérfana encontrará en Valjean la figura de un padre adoptivo que la adora y le prodiga profundo afecto y ternura al propio tiempo que trata de protegerla de los amores que siente por Marius (Hans Matheson) un joven combatiente contra el orden imperante en los convulsionados tiempos de la revolución parisina de 1832.

En esencia, August logró reflejar este profundo drama humano dotándolo de un ritmo ágil y fluido que permite concentrar su interés a lo largo de sus dos horas y 15 minutos de duración.

En su formato Blu-ray las imágenes en alta definición son decididamente más claras y de mejor resolución que las logradas a través del tradicional DVD. La única objeción a la presente edición es que prácticamente no existe material adicional salvo un pequeño corto de 3 minutos y medio –A first Look at Les Miserables- que se asemeja a un trailer, sin agregar nada significativo o de especial interés. 

14.12.12

EL FESTIVAL DE LAS LUCES HOMENAJEA A BUENOS AIRES

MONTRÉAL EN LUMIÊRE
Crónica de Jorge Gutman

La próxima edición de Montréal en Lumière que se realizará a partir del 21 de febrero hasta el 3 de marzo de 2013 homenajeará a la ciudad de Buenos Aires ofreciendo varios espectáculos donde el tango será la atracción principal.

El espectáculo La Pista Tango que inaugurará la décimo cuarta edición del festival de las luces tendrá lugar el 21 de febrero (20h00) en la sala del Teatro Maisonneuve de la Place des Arts donde los mejores bailarines premiados en el festival internacional de tango demostrarán sus cualidades acompañados de una orquesta ubicada en el escenario. Otro espectáculo denominado La Pista Cabaret ofrecerá la música del tango combinada con elementos circenses en Metrópolis durante tres veladas consecutivas a efectuarse los días 24, 25 y 26 de febrero (20h00).
Dos bailarines de La Pista Cabaret
Para este evento, el festival recibirá al baterista Daniel Piazzolla, nieto del inolvidable gran maestro y compositor Astor Piazzolla, quien también será el co-presidente de honor de la programación artística. Daniel presentará un programa intitulado Piazzolla interpreta a Piazzolla; se trata de un tributo que el nieto rinde a su desaparecido abuelo, acompañado por el sexteto de jazz porteño Escalandrum; en este espectáculo, no faltarán algunos títulos clásicos compuestos por Astor como Libertango y Adiós Nonino, así como otros números del conjunto entremezclando el tango con el jazz. El espectáculo tendrá lugar en la sala L’Astral el 2 de marzo a las 20h.

Daniel Piazzolla, integrante del sexteto de Jazz Escalandrum

Marie-Josée Lord
Dentro de las figuras destacadas que participarán en el festival se encuentra la excelente soprano Marie-Josée Lord que invitará al público a participar en un viaje musical matizado con melodías españolas, latinas y portuguesas (Bésame Mucho, Mi Buenos Aires Querido, etc.) en el show Yo soy María que se desarrollará el 25 de febrero (20h00) en el escenario del Teatro Maisonneuve.

Alain Lefèvre
Conjuntamente con Daniel Piazzolla, el renombrado pianista canadiense Alain Lefèvre será el presidente de honor de la programación artística del festival y participará en un recital que se realizará el 23 de febrero en la Maison symphonique (20h00) donde habrá de ejecutar algunas de sus propias composiciones.

Otro de los conciertos contemplados para este festival es el que dirigirá el maestro Daniel Myssyk con jóvenes solistas que se unirán a la Orchesta Appassionata; entre los mismos se encuentra la soprano Florie Valiquette, el pianista Jean-Michel Dubé y el clarinetista Joshua Zung, quienes fueron laureados en el concurso de música de Canada 2012. El programa incluye el Exultate Jubilate de Mozart y Dumbarton Oaks de Stravinsky. Este concierto se efectuará el 26 de febrero (20h00) en la sala Bourgie del Musée des Meaux-arts de Montreal.

Las dos orquestas sinfónicas de Montreal también intervendrán en el evento. Músicos de la Orquesta Sinfónica de Montreal llevarán a cabo un programa ejecutando  obras de música de cámara de de los compositores Gutiérrez Heras, Juan Carlos Cirigiliano y Astor Piazzolla; el 1 de marzo (18h30) en la sala Bourgie. Por su parte, la Orquesta Metropolitana ofrecerá un concierto dirigido por Mathieu Lussier con un programa integrado por música barroca, incluyendo Las Cuatro Estaciones de Vivaldi con la participación de Yukari Cousineau, concertino de la OM; el 3 de marzo (15h00) en la Maison symphonique.

Entre otras importantes atracciones que actuarán en el festival se encuentra la cantante y pianista Diana Krall que presentará su nuevo álbum Glad Rag Doll, acompañada por los músicos Pat Warren (piano), Stuart Duncan (violín), Aram Bajakian (guitarra) y Karriem Riggins (batería); su presentación tendrá lugar en la sala Wilfrid-Pelletier, el 26 de febrero (20h00). Otra visita importante es la del popular cantante francés Bénabar quien retorna a Montreal para actuar en Metropolis el 1 de marzo (20h00).

En lo que concierne a la programación gastronómica, para esta edición llegarán alrededor de 30 chefs internacionales de primer nivel, siendo el presidente de honor de la misma el chef de Argentina Francis Mallmann quien ofrecerá su gran experiencia culinaria así como sus sabores a las Buenas Mesas del festival.

Francis Mallmann
Para una programación completa de todos los espectáculos y sus respectivos horarios el sitio web es www.montrealenlumiere.com, telefónicamente al 514-288-9955, o bien obteniendo el programa oficial en las sucursales Renaud-Bray y SAQ del gran Montreal, así como también en las salas que participan en los espectáculos del festival.



7.12.12

MATANDO CON SUAVIDAD Y SIN DOLOR

KILLING THEM SOFTLY. Estados Unidos, 2012. Un film escrito y dirigido por Andrew Dominik

Basado en el libro Cogan’s Trade (2002) del autor estadounidense George V Higgins sobre el submundo del crimen organizado, el director neocelandés Andrew Dominik lo adaptó tratando de extraer lo mejor del mismo. Si bien el escritor es un experto conocedor del tema debido a su vasta literatura escrita sobre la materia, lo que se ve en pantalla no constituye aporte mayor a lo visto ya en muchas otras ocasiones.

Aunque la novela original transcurre en Boston en 1974, Dominik decidió ubicar la historia en Nueva Orleans en el otoño de 2008, en pleno campaña electoral donde la candidatura del futuro presidente Obama representaba la esperanza de un mejor porvenir, atendiendo al gran colapso económico que experimentaba el país. Esa crisis es utilizada como telón de fondo para la trama del film tratando de demostrar que el clima de incertidumbre también afectó también al bajo mundo, o al menos a los personajes de esta historia.

En una apretada síntesis puede señalarse que el conflicto inicial de la trama se origina cuando una noche dos ladronzuelos de poca envergadura – Frankie (Scoot McNairy) y Russell (Ben Mendelsohn), con sus rostros cubiertos se apropian del dinero que se está apostando en una timba ilegal de póquer integrada por mafiosos y organizada por Markie Trattman (Ray Liotta). Como consecuencia de esa acción y para restablecer el orden necesario llega a la ciudad Mickey (James Gandolfini), un gran patrón de la organización que decididamente dispuesto a que los ladrones sean identificados e inmediatamente ejecutados; esta delicada tarea le será encomendada a Jackie Cogan (Brad Pitt) quien es un sicario, frío y sereno que utiliza un método de eficaz alcance consistente en matar con precisión a sus víctimas para que no experimenten dolor, según lo anticipa el título del film. Como cabía esperar, los responsables del robo pagarán con sus vidas; con todo ese es solo el comienzo de una serie de múltiples asesinatos que descarnadamente se irán sucediendo a lo largo del relato.

Brad Pitt
A diferencia de otras películas del género, ésta es una de crímenes donde en términos de “acción movida” no es mucho lo que acontece como que tampoco es abundante lo que se ofrece desde el punto de vista de historia o intriga. En cambio, el director prefirió privilegiar la ambientación en donde transcurren los hechos, pintando la negrura del microcosmos o mundo marginal de sus personajes donde ningún código ético o moral los rigen salvo la violencia sangrienta que anima a sus personajes. De este modo, la mayor parte del film transcurre en largas escenas de diálogos y otras monologadas que, aunque de interés, no alcanzan a que el film adquiera resonancia. Si acaso la crueldad expuesta tuviera un foco de referencia o estuviese al servicio de una historia de gran originalidad como la que Quentin Tarantino ofreció en Pulp Fiction hace ya 18 años, quizá el esfuerzo de Dominick habría valido la pena.

A las observaciones precedentes habría que agregar la insistencia de las informaciones televisivas en los que el candidato presidencial Obama explica al electorado el difícil momento económico-financiero que el país y el mundo están atravesando. Ese hecho no solamente resulta fatigante sino que termina distrayendo, sin quedar bien reflejado la intención de establecer un paralelo de la crisis del capitalismo con el submundo de matones aquí ilustrados, donde la inmoralidad imperante parecería constituir su común denominador; en tal sentido, la respuesta que un decepcionado Jackie pronuncia al concluir el film (“Estados Unidos no es un país, es un negocio”) podrá impactar en algunos espectadores, pero como crítica al funcionamiento del sistema resulta vacía, fuera de contexto y contrariamente a lo que Francis Ford Coppola ilustrara maravillosamente en The Godfather (1972) y The Godfather II (1974).

Trabajando por segunda vez con el director Pitt ofrece una extraordinaria caracterización del cínico, impiadoso y pseudo filósofo asesino; similares elogios merece el elenco que lo rodea (Gandolfini, Liotta, Richard Jenkins, entre otros).

Conclusión: Aunque estilísticamente interesante y con una irreprochable actuación, la propuesta de Dominick no alcanza a cristalizar en este relato frío y de extremada violencia.  Jorge Gutman