6.8.25

MOVIES AT LA PLAZA—FANTASIA 2025: A SUBSTANTIAL LINEUP

Movie Review by Sergio Martinez

As the films Cielo (directed by Spanish director Alberta Sciamma and set in Bolivia) and I Am Frankelda (Mexican film directed by brothers Arturo and Roy Arbiz) have already been reviewed in previous commentaries, this time we will focus on some of the other productions we had the opportunity to see at this, the 29th edition of the Montreal Fantasia Festival.

This year's lineup contained approximately one hundred films in the horror, fantasy, and science fiction genres, in both live-action and animated formats. Here we review what this critic considers to be some of the most outstanding.

PLAYING WITH TIME

One of the most appealing themes in science fiction and fantasy stories is time. Many films have explored the idea of travelling through time, altering it, or stopping and repeating it several times. Two of the films we had the opportunity to see tap into this human fascination with grappling with the mysteries of the temporal dimension.


The Girl Who Stole Time

Dir. Yu Ao and Zhou Tienan (China). This film begins with a frantic search for a device that has the ability to stop time, granting its owner the power to alter events. Those pursuing the mysterious device are led by a cold-blooded assassin who works for a powerful villain. In an unexpected twist, after the expeditionary group failed to secure it, a girl ends up in possession of the device. When the young hitman leading the search realizes who has the valuable object, he will try by all means to recover it. However, the story will still have many twists and turns, and it won't be until the end that we discover why the powerful individual sought the power to control time, which the girl inadvertently manages to do.

This is a story with an interesting narrative, excellent use of colour, and a compelling plot full of suspense and action.


All You Need is Kill

Dir. Kenichiro Akimoto (Japan). Time, in this case, its constant repetition, is also the premise of this film. In this respect, there is a certain similarity to another outstanding film shown at Fantasia last year: Penalty Loop (Shinji Araki, Japan, 2024).  Young Rita, who works at the site where a mysterious alien plant has taken root, wakes up and repeats the same movements every morning. The girl is shy and not very popular with her co-workers. The repetitions, however, allow her to visualize the danger lurking in the mysterious structure, and although she warns others about it, she is not taken seriously. In the meantime, with each repetition, she acquires the skills to face the extraterrestrial danger, although at the same time, she becomes more isolated from her colleagues.

That won't matter much when she meets Keiji, who is also trapped in the same repetitive time loop.

Excellent animation and a captivating story made this film one of the best of the event.

THAT ALMOST POETIC VIOLENCE

Violence is very present in many Asian films or films inspired by Asian themes. But it is not gratuitous or excessive violence; one could say that in these cases, violence has an almost sublime dimension, even poetic, one might say.

Honeko Akabane's Bodyguards

Dir. Junichi Ishikawa (Japan). Based on a highly popular manga, this film offers a humorous and ironic look at the world of private security. Honeko Akabane is a girl in her last year of high school. Still, she is also the daughter of the head of the intelligence service, who, wanting to provide her with the utmost protection, but without her noticing and without using his agency's personnel, decides to hire a private bodyguard who, as such, must pass as one of her classmates. The task will not be easy: a sworn enemy of the intelligence chief has put a price on the girl's head, but the hired bodyguard will soon discover that he will not be alone in his task, although that company will not always be welcome.

A great display of martial arts, a story with some twists and turns, and a hilarious tone characterize this film.

The Forbidden City

Dir. Gabriele Mainetti (Italy). This film also features many fights in the best tradition of kung fu. In China, at a time when a birth control policy was in place limiting families to only one child, in a remote region, a father who is a kung fu master trains his two young daughters in martial arts, one of whom must hide whenever a stranger visits.

Years later, in Rome's Chinatown, we meet Mei, who is now searching for her sister Yun, who has been forced into prostitution. In the sordid world of crime with its networks of prostitution and usury, the young woman who has travelled from China to find her sister will find an ally in the young chef Marcello. Violence, however, will be the inevitable ingredient in this film, which in any case vindicates a certain sense of justice. But for that, violence was necessary.

THE MYSTERY

There are some films that envelop you in their plot in an almost hypnotic way and leave you wondering about everything you've seen. This is the case with the following titles:

The Woman

Dir. Hwang Wook (South Korea). Sun Kyung appears at the beginning of the film being interviewed for a job. The potential employer points out that she has changed jobs frequently, to which she replies that this was because she had to move to a new city, but now she assures him that she will stay in this job.

Sun-kyung responds to an ad from a man, Young-hwan, who is giving away a vacuum cleaner. She decides to meet him and, as a token of gratitude, gives him some strawberries, which he initially refuses. This is followed by an unexpected incident that does not escalate thanks to the intervention of Ui-jin, a former college classmate.  Days later, she learns that Ui-jin has committed suicide, but she suspects that Young-hwan had something to do with his death. She shares her suspicions with the police officer in charge of the case, but without much success. Meanwhile, a new death will add a new dose of mystery to this captivating psychological thriller.


Angel's Egg

Dir. Mamoru Oshii (Japan). This is a remastered version of the 1985 film. A mysterious warrior and a girl guarding a mysterious egg wander through a city plunged into a post-apocalyptic atmosphere. There is no apparent resolution to the plot, but rather the reiteration of a mystery that remains unsolved.

Scenes of excellent technical craftsmanship and very immersive music made this one of the most interesting mystery films.


A CLASSIC

The Nightmare Before Christmas

Dir. Henry Selik (USA). This 1993 film was screened as part of Fantasia's tribute to film composer Danny Elfman, who provides the singing voice of Jack Skellington in this film. This is a classic stop-motion animated film in which the characters from the Halloween community decide to usurp the celebration of the neighbouring Christmas community. The result is disastrous, although in the end there is some reward for some of the characters. Humour, innocence, and tenderness are intertwined in this story.

ROMANCE AND HUMOUR

Chao

Dir. Yasuhiro Aoki (Japan). A romance between a human and a mermaid, but not just any mermaid. Stephen, a designer at a shipping company in Shanghai, has fallen in love with none other than the daughter of Neptunus, king of the underwater inhabitants. Conflicts that refer to real ecological problems, such as the damage that ship propellers inflict on marine creatures, have threatened the coexistence between land and sea dwellers.

A colourful animated film with vivid images transports the viewer to the landscapes of an imaginary world full of surprises.


Fixed

Dir. Genndy Tartakovsky (USA). This animated film director was also honoured by the festival, and the screening of Fixed was part of that celebration. This film will soon be available on Netflix.

This is certainly an animated film for adult audiences, with many sexual references. Bull is the name of the dog who is the protagonist of the story, a typical family dog, without much pedigree, but who is nonetheless a much-loved pet. Bull, however, has become a nuisance due to his habit of seeking sexual pleasure on the grandmother's legs or on other household items. More profoundly, however, Bull is in love with his neighbour, a fine Afghan hound named Honey, a champion in dog shows who is reserved for another of her own breed.

All that canine world of virile pride is about to end when Bull is prepared to be “fixed” at the veterinary clinic. But before that happens, he and his gang of friends will have an evening of canine enjoyment they will never forget.

A film with a lot of humour, sometimes a little spicy in tone, but not vulgar. Images and actions that keep the audience engaged throughout.

TECHNOCRIME

Lifehack

Dir. Ronan Corrigan (United Kingdom / Cyprus). Undoubtedly one of the most original films in terms of its presentation of images, sometimes in the form of a computer screen, sometimes in that of a mobile phone. The story itself focuses on an action that takes place in the cyber world. Four young people who live immersed in the world of computing—Peter, Alex, Sid, and Petey—put all their technological skills to work to carry out a fabulous fraud against a powerful businessman who does not have a spotless record. What begins as a game will end up getting out of the hands of the daring cybercriminals.

This is a very interesting film, both for its form and for its dynamic narrative and striking story.

SIMPLY MAGICAL

Mononake Chapter II: The Ashes of Rage

Dir. Kenji Nakamura and Kiyotaka Suzuki (Japan). For this critic, this was the crowning glory of the festival's animation section. The second part of Mononake the Movie—Phantom in the Rain, shown last year, made a big impression with its rich colours, quality story, and original narrative.



The second instalment of this saga brings us once again a collection of palace intrigues in the closed environment of Ooku, while the threat of evil spirits looms once more. On this occasion, two of the characters fall victim to a spell that burns them from within, reducing their bodies to ashes. Once again, the enigmatic Medicine Seller, bearer of his exorcism sword, will have to face a decisive battle.

The pictorial richness of the images, resembling traditional Japanese paintings on parchment, transports us to a truly magical world. In our opinion, the best of its animation section.

5.8.25

CINE EN LA PLAZA—FANTASIA 2025: UN NOTABLE LISTADO

Comentario de Sergio Martínez

Como las películas Cielo (dirigida por el español Alberta Sciamma y ambientada en Bolivia) y Soy Frankelda (mexicana dirigida por los hermanos Arturo y Roy Arbiz), ya fueron reseñadas en anteriores comentarios, en esta ocasión nos centraremos en algunas de las otras producciones que tuvimos ocasión de ver en esta, la edición número 29 del Festival Fantasía de Montreal.

El listado de este años contenía aproximadamente un centenar de filmes de los géneros de terror, fantasía y ciencia ficción, tanto en formato de acción en vivo como de animación. Aquí revisamos los que a juicio de este crítico han sido algunos de los más sobresalientes.

JUGANDO CON EL TIEMPO

Uno de los temas más atrayentes en las historias de ciencia-ficción y fantasía es el del tiempo, muchas películas han apuntado a la idea de viajar a través de él, alterarlo o detenerlo y repetirlo varias veces. Dos de los filmes que tuvimos ocasión de ver apuntan a esa fascinación humana de lidiar con los misterios de la dimensión temporal.


The Girl Who Stole Time (La niña que se robó el tiempo)

Dir. Yu Ao y Zhou Tienan (China). Este film se inicia con la frenética búsqueda de un dispositivo que tiene la capacidad de detener el tiempo, lo que concede a quien lo posee la facultad de poder modificar acontecimientos. Los que andan tras el misterioso aparato están comandados por un frío asesino que a su vez trabaja para un poderoso villano. En un giro inesperado, luego del fracaso de los expedicionarios que querían hacerse de él, es una niña quien termina en posesión del dispositivo. Cuando el joven sicario que dirige la búsqueda se da cuenta de quien tiene el valioso objeto tratará por todos los medios de recuperarlo. Sin embargo, habrá aun muchos vuelcos en la historia y sólo al final sabremos por qué aquel poderoso individuo quería tener el poder de controlar el tiempo, lo que sólo la chica, inadvertidamente, logra hacer.

Se trata de una historia con una interesante narrativa, excelente despliegue de colorido y con una trama de suspenso y acción muy convincente.

All You Need is Kill (Todo lo que necesitas es matar)

Dir. Kenichiro Akimoto (Japón). El tiempo, en este caso su constante repetición, es también la premisa en este film. En esto hay cierta semejanza a otra sobresaliente película exhibida en Fantasía el año pasado: Penalty Loop (Circuito de penalización, Shinji Araki, Japón, 2024).  La joven Rita, que trabaja en el sitio donde una misteriosa planta extraterrestre ha echado raíces, se despierta y repite cada mañana todos los mismos movimientos. La muchacha es retraída y no es muy popular entre sus compañeros de trabajo. Las repeticiones, sin embargo, le permiten visualizar el peligro que acecha en la misteriosa estructura y aunque advierte de él a los demás, no es tomada en serio. En el intertanto, ella en cada una de esas repeticiones va adquiriendo las habilidades para enfrentar el peligro extraterrestre, aunque al mismo tiempo se va aislando más de sus compañeros. Eso no importará mucho cuando se encuentre con Keiji, quien también se halla atrapado en el mismo circuito de tiempo repetitivo.

Muy buena animación y una historia cautivante hicieron de este film uno de los mejores del evento.

AQUELLA VIOLENCIA CASI POÉTICA

La violencia está muy presente en muchos de los filmes asiáticos o inspirados en temáticas asiáticas. Pero no se trata de la violencia gratuita ni excesiva, uno bien puede decir que en estos casos la violencia tiene casi una dimensión sublime, hasta poética pudiera decirse.

Honeko Akabane’s Bodyguards (Los guardaespaldas de Honeko Akabane)

Dir. Junichi Ishikawa (Japón). Basada en un manga altamente popular, esta película nos entrega una mirada humorística e irónica al mundo de la seguridad privada. Honeko Akabane es una chica en su último año de secundaria, pero ella es también la hija del jefe del servicio de inteligencia quien, queriendo brindarle la mayor protección, pero sin que ella lo note y sin utilizar al personal de su agencia, decide contratar a un guardaespaldas privado que como tal deberá pasar como uno más de sus compañeros de curso. La tarea no será fácil: un juramentado enemigo del jefe de inteligencia ha puesto precio a la cabeza de la niña, eso sí, el guardaespaldas contratado pronto descubrirá que en su tarea no va a estar solo, aunque esa compañía no siempre será bienvenida.

Un gran despliegue de artes marciales, una historia con algunos vuelcos y un tono hilarante caracterizaron este film.


The Forbidden City (La Ciudad Prohibida)

Dir. Gabriele Mainetti (Italia). Muchos combates en la mejor tradición del King-fu se ven en este film también. En China, en tiempos en que se aplicaba la política de control de natalidad limitándose ésta a sólo un hijo por familia, en una remota región el padre, maestro de King fu, entrena en el arte marcial a sus dos pequeñas hijas, una de las cuales debe esconderse cada vez que algún extraño visita.

Años más tarde, en el barrio chino de Roma encontramos a Mei quien ahora busca a su hermana Yun quien ha sido forzada al ejercicio de la prostitución. En el sórdido mundo del crimen con sus redes de prostitución y usura, la joven que ha viajado desde China para encontrar a su hermana encontrará a un aliado en el joven chef Marcello. La violencia, sin embargo, será el ingrediente infaltable en este film que en todo caso reivindica cierto sentido de justicia. Pero para ello la violencia fue necesaria.

EL MISTERIO

Hay de pronto esas películas que a uno lo envuelven en su trama de un modo casi hipnótico y al final nos dejan en la duda sobre todo lo que vimos. Es el caso de estos títulos:

The Woman (La mujer)

Dir. Hwang Wook (Corea del Sur). Sun Kyung aparece al comienzo del film siendo entrevistada para un empleo. El posible empleador le hace ver que ella ha cambiado frecuentemente de trabajo a lo que la mujer replica que ello era porque tenía que cambiar de ciudad, ahora le asegura que se mantendrá en ese empleo.

Sun-kyung responde a un aviso de un hombre, Young-hwan, que regala una aspiradora, ella decide ir a encontrarlo y como muestra de gratitud le regala unas fresas, las que al comienzo él rechaza. A esto sigue un inusitado incidente que no pasa a mayores gracias a que Ui- jin, quien fuera un compañero de universidad, interviene.  Días más tarde, ella se entera que Ui-jin ha muerto por suicidio, pero ella sospecha que Young-hwan tiene algo que ver en esa muerte. Ella hace saber sus sospechas al policía encargado del caso, pero sin mucho éxito. A todo esto, una nueva muerte agregará una nueva dosis de misterio en este cautivante thriller psicológico.


Angel’s Egg (El huevo del ángel)

Dir. Mamoru Oshii (Japón). Esta es una versión remasterizada del film de 1985. Un misterioso guerrero y una niña que custodia un misterioso huevo, deambulan en medio de una ciudad sumida en una atmósfera postapocalíptica. No hay una aparente resolución de la trama, sino más bien la reiteración de un misterio todavía sin resolver.

Escenas de excelente factura técnica y una música muy envolvente hicieron de este uno de los más interesantes filmes de misterio.

UN CLÁSICO

The Nightmare Before Christmas (Pesadilla antes de Navidad)

Dir. Henry Selik (EE.UU.). Esta película de 1993 se exhibió en el marco del homenaje que Fantasía rindió al compositor de música de películas, Danny Elfman, quien en este film provee la voz musical de Jack Skellington. Este es un film clásico de animación (stop motion) en que los personajes de la comunidad de Halloween deciden usurpar la celebración de la vecina comunidad de Navidad. El resultado es calamitoso, aunque al final hay alguna recompensa para algunos de los personajes.  Humor, candidez y ternura se entrelazan en esta historia.

ROMANCE Y HUMOR

Chao

Dir. Yasuhiro Aoki (Japón). Un romance entre un humano y una sirena, pero no cualquiera sirena, Stephen, un diseñador en una empresa naviera en Shanghai, se ha enamorado nada menos que de la hija de Neptunus, el rey de los habitantes submarinos. Conflictos que hacer referencia a problemas ecológicos reales, como el daño que las hélices de los propulsores de los buques infligen a las criaturas marinas han amenazado la coexistencia entre los habitantes de tierra firme y del mar.

Un film de animación pleno de colorido con imágenes muy vívidas traslada al espectador a los parajes de un mundo imaginario lleno de sorpresas.


Fixed (Arreglado)

Dir. Genndy Tartakovsky (EE.UU.). Este director de filmes de animación fue también homenajeado por el festival y la exhibición de Fixed fue parte de esa celebración. Este film estará pronto en cartelera en Netflix.

Esta es ciertamente una película de animación para un público adulto, con muchas alusiones sexuales. Bull es el nombre del perro protagonista de la historia, un típico can de familia, sin mayor pedigree pero que de todos modos es una mascota muy querida. Bull sin embargo se ha ido convirtiendo en una molestia por sus hábitos de búsqueda de placer sexual en las piernas de la abuela o en otros implementos del hogar. Más profundamente, sin embargo, Bull está enamorado de su vecina, una fina lebrel afgana llamada Honey, una campeona en concursos caninos que está reservada para otro de su misma raza.

Todo ese mundo canino de orgullo viril está a punto de terminar cuando a Bull lo preparan para que en la clínica veterinaria “lo arreglen”. Pero antes que ello ocurra él y su pandilla de amigos tendrán una velada de goce canino que no olvidarán.

Un film con mucho humor, de tono un tanto picante a veces, pero no vulgar. Imágenes y acción que mantienen al público atento durante toda su duración.

TECNOCRIMEN

Lifehack

Dir. Ronan Corrigan (Reino Unido / Chipre). Sin duda uno de los filmes más originales en cuanto a las presentación de sus imágenes a veces en la forma de la pantalla de una computadora, en otras en la de un teléfono móvil. La historia misma se focaliza en una acción que transcurre en el mundo cibernético. Cuatro jóvenes que viven sumergidos en el mundo de la computación—Peter, Alex, Sid y Petey—ponen en juego todas sus habilidades tecnológicas para poner en marcha una fabulosa defraudación a un poderoso empresario que no tiene antecedentes muy limpios. Lo que comienza como un juego terminará escapando de las manos de los audaces cibercriminales.

Se trata de una película muy interesante tanto por su forma como por la muy dinámica narrativa y su llamativa historia.

SIMPLEMENTE MÁGICO

Mononake chapter II: The Ashes of Rage (Mononake capítulo II: Las cenizas de la rabia)

Dir. Kenji Nakamura y Kiyotaka Suzuki (Japón). Para este crítico este era como el broche de oro en cuanto a la sección de animación del festival. La segunda parte de Mononake the Movie—Phantom in the Rain (Mononake, la película—Fantasma en la lluvia) exhibida el año pasado donde causó gran impresión por su riqueza de colorido, la calidad de la historia y la originalidad de su narrativa.



La segunda entrega de esta saga nos trae nuevamente una colección de intrigas palaciegas en el cerrado ambiente de Ooku, mientras la amenaza de los malos espíritus nuevamente acecha. En esta ocasión dos de los personajes son víctimas del hechizo por el cual se queman desde su interior, quedando sus cuerpos reducidos a cenizas. Una vez más, el enigmático Vendedor de Medicinas, portador de su espada de exorcismos tendrá que enfrentar una decisiva batalla.

La riqueza pictórica de las imágenes, resemblando las pinturas tradicionales japonesas sobre pergamino nos transportan a un mundo realmente mágico. A nuestro parecer, lo mejor de todo este evento en lo que hace a su sección de animación.

28.7.25

MOVIES AT LA PLAZA: FANTASIA FESTIVAL—“CIELO”

Movie Review by Sergio Martinez

Directed by Spanish director Alberto Sciamma, this British-Bolivian co-production is filmed and set in Bolivia. The screenplay was also written by Sciamma, who synthesizes very well in the images of the desolate altiplano, the vicissitudes of the young protagonist of the story: Santa (Fernanda Gutiérrez Aranda), a nine-year-old girl who, accompanied first by a fish she carries in a bucket, sets out for the sea. Along with her, she carries the body of her mother, which she has preserved in salt.

Framed by a narrative of magical realism, the story will show Santa making a deal with the parish priest of the abandoned village (Luis Bredow), and then, when the van she drives no longer works, she is helped by a troupe of wrestlers led by La Reina (Mariela Salaverry), and finally, after it is discovered what Santa was carrying in a barrel, she ends up arrested along with the wrestlers at the town police station.

The stay in the police station will put Santa in contact with the officer in charge of the barracks (Fernando Arze Echalar) with whom at the beginning things are not going to go very well. However, after a road accident that almost cost her her life, it will be with him and La Reina that the girl will seek to realize the purpose of her long journey with her mother's body.



Cielo was screened a couple of times at the festival and received a very good reception from the audience. It is a film with very beautiful images and an impressive performance by Fernanda Gutiérrez in the lead role, with a story that combines mythical elements, dreamlike images and a good dose of magical realism. We hope it can be commercially released in Canadian theaters because, although it takes place in a very specific scenario, its subject matter can be very universal.

Running time: 108 min.